RGC ediciones

RGC ediciones es un proyecto pensado para contribuir a la sistematización y a la reflexión sobre las acciones y experiencias generadas en el campo de nuestra cultura. Nacido en 2003 con formato de revista, el proyecto ha demostrado la necesidad del sector de contar con medios especializados que puedan dar cuenta de su importante dinamismo. Desde 2009 RGC libros es la nueva herramienta que nos permite canalizar los numerosos trabajos sobre gestión, producción y reflexión del campo cultural contemporáneo.

 

Llegó “Cultura Viva Comunitaria. Políticas Culturales en Brasil y América Latina.” de Alexandre Santini

tapa_ciudadania_cultural_FINALDesde su triple experiencia como actor, gestor y funcionario público, Alexandre Santini en Cultura Viva Comunitaria. Políticas Culturales en Brasil y América Latina, su primer libro en español que cuenta con la presentación de Juca Ferreira (ex Ministro de Cultura de Brasil), define y sistematiza el desarrollo y los hitos más importantes dentro del campo de la política cultural en Brasil y Latinoamérica en las primeras décadas del siglo XXI. En paralelo con una minuciosa reconstrucción de las características y el alcance del programa Cultura Viva y de los Puntos de Cultura, el autor ensaya una aguda reflexión sobre la democracia, la horizontalidad, la participación, la comunicación comunitaria y el diálogo de la sociedad civil con el Estado para la implementación de políticas públicas. Y también señala, con claridad, cuáles fueron los logros de los gobiernos de corte progresista que irrumpieron en América Latina tras la experiencia neoliberal de los años noventa, así como las limitaciones que estos encontraron para llevar adelante reformas políticas, económicas, sociales y culturales profundas, estructurales y permanentes.

Compralo online aquí.

¡Nuevo lanzamiento! Videodanza, complejidad y periferia. Hacia una posible plataforma de análisis de la danza en interacción con la tecnología.

videodanza_TAPAVideodanza, complejidad y periferia de Susana Temperley presenta un abanico de abordajes de la danza en interacción con la tecnología cuyo sustrato se encuentra en algunas de las corrientes teóricas que han tenido mayor desarrollo y efectividad en el estudio del arte en general, y del cine, el video y las artes del movimiento, en particular, en los últimos años.

La revisión de la teoría estética kantiana con foco en lo relacional, el paradigma sistémico inaugurado por Humberto Maturana, la mirada sobre los fenómenos de la intertextualidad y la concepción de lo corporal en el entramado de la semiosis tal como lo concibe la teoría socio-semiótica, las nuevas concepciones sobre mediatización y narratividad, y la Teoría Crítica, son las líneas de abordaje elegidas para observar la singularidad de la danza en interacción con la tecnología, en el entramado del arte contemporáneo.

Compralo online aquí.